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Articulos etiquetados con ‘Sevilla’

La feria Sevilla Mercado Joven, V Feria Universitaria de Empleo, Postgrado y Emprendedores de Sevilla, celebrada en la Universidad Pablo de Olavide los días 13 y 14 de abril, ha sido un éxito de participación por el gran número de visitantes y la numerosa participación de los estudiantes y titulados universitarios en las diferentes presentaciones. Durante los dos días, las 26 entidades participantes han recogido centenares de cv con los que se pretenden cubrir un total de 949 ofertas de empleo y 51 becas internacionales durante todo el año 2011. Además, más de 400 universitarios han asistido a las distintas presentaciones que las entidades han realizado durante los dos días. Asimismo, y en el marco de la V Feria de Empleo, se entregaron los Premios a la Excelencia Académica de la UPO, financiados por Cajasol, patrono de la Fundación Conocimiento y Cultura.
[V Feria de Empleo, Sevilla Mercado Joven] [Premios a la Excelencia Académica de la UPO]

Comienzan los Talleres sobre Redes Sociales y Marketing para emprendedoras andaluzas

Andalucía Emprende y el Instituto Andaluz de la Mujer organizan la segunda edición de los cursos impartidos por Paz Pérez, directora de CreativaTotal, para emprendedoras. En esta ocasión las redes sociales y el marketing serán los ejes centrales de un curso donde la práctica se impondrá a la teoría.

Los proximos encuentros se darán en:

Cádiz, 4 de mayo.

Almería, 10 de mayo.

Granada, 11 de mayo.

Huelva, 17 de mayo.

Sevilla, 19 de mayo.

SOPHIE MÜHLENBURG
ONE FLOW

Inauguración viernes 15 de abril 2011 // 21 hora
Del 15 de abril – 3 de junio 2011

Espacio Aurora // c/Conde de Torrejon 32 // SEVILLA
espacioaurora@gmail.com // +34 666 832476
www.sophiemuehlenburg.com

SIN REALIDAD NO HAY UTOPÍA

Fecha: 14 de abril – 10 de julio 2011
Inauguración: Jueves 14 de abril, a las 20:00 h.
Sesión expositiva: La constitución política del presente
[Un proyecto comisariado por Alicia Murría, Mariano Navarro
y Juan Antonio Álvarez Reyes]

Qué hay detrás del título Sin realidad no hay utopía, que da nombre a esta exposición colectiva? Detrás hay dos pensadores de distinto significado y calado: Jean Baudrillard y Andreas Huyssen. El primero ha definido la simulación como la generación “de algo real sin origen ni realidad” y, por tanto, ha diagnosticado la desaparición de lo real por lo virtual. Así, la interpretación y el sentido de esta muestra siguen la argumentación que Andreas Huyssen hizo en “Recuerdos de la utopía”. Huyssen parte precisamente de Baudrillard al afirmar que al haberse perdido lo real y suplantado por su simulacro, la utopía no puede existir, ya que va íntimamente ligada a la superación o mejora de la realidad. Este es el sentido del título: sin realidad no puede haber utopía. Es decir, que en la era de los simulacros y de la virtualidad, la desaparición de lo real arrastra consigo a lo utópico. Leer el resto de esta entrada »

Por espreso deseo de la Duquesa de Cornualles de ver un buen flamenco en su visita a Sevilla, la Duquesa visitó – durante su breve estancia de sólo 5 horas en la capital hispalense – el museo del baile flamenco y acompañada por la anfitriona Cristina Hoyos recorrió la parte interactiva del museo, firmó el libro de visitas y presenció un espectáculo formado por los bailaores Susana Casas, Jesús Ortega y José Luis Vidal “Lebri”, el cantaor Manuel “Tañé” y el guitarrista Andrés Martínez. Salió encantada e impresionada por los momentos vividos en el museo.


MESA REDONDA – CONCIERTO KP BREHMER

Fecha: 31 de marzo 2011
Horario: 19:00 h.
Participantes: Sebastian Brehmer, José Lebrero, Doreen Mende
Lugar: Centro Andaluz de Arte Contemporáneo

El día de la inauguración de la exposición KP Brehmer. A test extending beyond the action se celebrará una mesa redonda en torno a la figura del artista alemán KP Brehmer en la que participarán Doreen Mende (comisaria), Sebastian Brehmer (Legado KP Brehmer) y José Lebrero (director del Museo Picasso Málaga).

A continuación, Guillermo Jorge Manjón interpretará un sólo de flauta de una partitura de KP Brehmer.

Más información:
· www.caac.es/programa/brehmer11/frame.htm


Con la colaboración de:

Logo Goethe Institute

KP BREHMER. A TEST EXTENDING BEYOND THE ACTION

Fecha: 31 de marzo – 12 de junio 2011
Inauguración: Jueves 31 de marzo, a las 20:00 h.
Espacio: Claustrón Este
[Sesión expositiva: La constitución política del presente]

Como figura destacada del pop-art alemán, vinculado al Realismo Capitalista, KP Brehmer (Berlín 1938 – Hamburgo 1997) ha trabajado durante décadas en la inversión de la economía capitalista de la producción de conocimiento mediante la descodificación de sus formas de nominación visual. Su trabajo permite al espectador reflexionar sobre las formas en que nuestra sociedad construye y visualiza los datos, y de cómo estos datos se utilizan como una herramienta de abstracción política. A test extending beyond the action es la primera retrospectiva de este artista alemán en España y su primera gran exposición desde la que tuvo lugar en el Museo Fridericianum de Kassel en 1998. La muestra nos acerca a algunos de sus trabajos más emblemáticos, como Trivialgrafik (1965/68), Ideale Landschaft (1968), Farbengeographien (1969-1973) o Seele und Gefühl eines Arbeiters (1978/80).

El día de la inauguración se celebrará una mesa redonda sobre la exposición en la que participarán Doreen Mende, Sebastian Brehmer y José Lebrero. A su vez, Guillermo Jorge Manjón interpretará un sólo de flauta de una partitura de KP Brehmer.

Más información:
· www.caac.es/programa/brehmer11/frame.htm

Jessica Diamond. I Hate Business, 1989. Pintura,,                   látex sobre muro. Foto: E. EscodaJESSICA DIAMOND. MURALES

Fecha: A partir del 31 de marzo de 2011
Inauguración: Jueves 31 de marzo, a las 20:00 h.
Espacio: Patios de Prioral, Padre Nuestro y Arco de San Miguel
[Sesión expositiva: La constitución política del presente]

Jessica Diamond (Nueva York, 1957) utiliza el lenguaje como base de su trabajo que se caracteriza por su actitud crítica y satírica hacia la simbología de la cultura popular y en el que a menudo recurre a la pintura mural. Los dibujos y fragmentos de textos que traza sobre paredes y muros son mensajes enérgicos e incisivos con los que esta artista norteamericana, que siempre se ha mostrado muy crítica con el mercado del arte, se rebela contra la despersonalización del mundo en el que vivimos. En esta exposición se podrán ver cuatro murales de Jessica Diamond: I Hate Business (1989), Is That All There Is? (1984 / 2010), Being Necessitates Faith In Paper (#2) (1989 / 2011) y Money Having Sex (1988).

Más información:
· www.caac.es/programa/inmsal11/frame.htm

Inmaculada Salinas. Prensadas, 2009. 624                   collage,, sobre cartulina de 29,7 x 21 cmINMACULADA SALINAS. PRENSADAS

Fecha: 31 de marzo – 12 de junio 2011
Inauguración: Jueves 31 de marzo, a las 20:00 h.
Espacio: Sala de Prioral y Pabellón Real
[Sesión expositiva: La constitución política del presente]

Inmaculada Salinas (Guadalcanal, Sevilla, 1967) presenta trabajos de los tres últimos años agrupados en cuatro series, cuyo denominador común es el carácter procesual y repetitivo de un conjunto de obras en papel a partir de un sujeto o tema determinado. La mujer como sujeto social es el eje que articula las series Prensadas (un estudio estadístico sobre la presencia/ausencia de la mujer en los medios de comunicación), Visión de las vencidas (en la que trabaja con citas de un libro del antropólogo Miguel León Portilla basado en escritos de indígenas mexicanos) y Espejo (40 cartulinas de papel blanco donde la artista escribe repetidamente la palabra mujer), mientras que en la serie Como fondo reflexiona sobre la autonomía de la pintura y su utilización como elemento ornamental representativo del poder.

Más información:
· www.caac.es/programa/inmsal11/frame.htm


Entérate de lo que se cuece en Almería, Cádiz, Córdoba, Granada, Huelva, Jaén, Málaga y Sevilla. Si estás lejos de Andalucía, mira lo que te pierdes. Y si se nos escapa algo, ábrenos los ojos: envíanos tus eventos.



INMACULADA SALINAS. PRENSADAS

Fecha: 31 de marzo – 12 de junio 2011
Inauguración: Jueves 31 de marzo, a las 20:00 h.
Comisaria: Mª Luisa López Moreno
Espacio: Sala de Prioral y Pabellón Real
[Sesión expositiva: La constitución política del presente]


Inmaculada Salinas (Guadalcanal, Sevilla, 1967) presenta trabajos de los tres últimos años agrupados en cuatro series, cuyo denominador común es el carácter procesual y repetitivo del conjunto de obras en papel a partir de un sujeto o tema determinado. La mujer como sujeto social es el eje que articula las series Prensadas, Visión de las vencidas y Espejo. En Como fondo reflexiona sobre la autonomía de la pintura y su utilización como elemento ornamental representativo del poder.

Espejo (2008). En 40 cartulinas de papel blanco, la artista escribe la palabra mujer repetida sin cesar. Inmaculada Salinas realiza un ejercicio formal iterativo, la mitad con la mano izquierda, lo que produce visualmente tensión y cambios de ritmo en el conjunto impreso de la hoja.

Visión de las vencidas (2008-2009). El libro del antropólogo Miguel León Portilla, “Visión de los vencidos”, basado en escritos de indígenas mexicanos, ha sido la referencia para realizar esta obra. De él se extraen 50 frases en las que aparecen palabras como mujer o atributos en relación con la posición de ésta en la sociedad.

Prensadas (2009). Esta serie está constituida por varios centenares de fichas en las que, a través de recortes de prensa, propone un estudio estadístico sobre la presencia/ausencia de la mujer en los medios de comunicación.

Como fondo (2010-2011). A partir de recortes de prensa en los que destacadas obras de arte sirven de fondo a diferentes personajes públicos, la artista borra la identidad de dichos personajes invirtiendo el protagonismo a favor de la obra pictórica de fondo. Sus propias pinturas monocromas, en serie cromática gradual, prevalecen por encima de estos hechos, poniendo en evidencia la autonomía de la pintura.


Más información:
· http://www.caac.es/programa/inmsal11/frame.htm

JESSICA DIAMOND. MURALES

Fecha: A partir del 31 de marzo de 2011
Inauguración: Jueves 31 de marzo, a las 20:00 h.
Espacio: Patios de Prioral, Padre Nuestro y Arco de San Miguel
[Sesión expositiva: La constitución política del presente]


Jessica Diamond (Nueva York, 1957) es conocida por sus irónicos e incisivos textos pintados directamente sobre la pared. La sensibilidad de esta artista norteamericana fue forjada en los años 80, en un momento en el que la pintura estaba siendo cuestionada. Desde entonces mantiene un sorprendente y sincero sentido de la identidad, utilizando el lenguaje como base de su trabajo, que se caracteriza por su actitud crítica y satírica hacia la simbología de la cultura popular. Para expresarse, emplea de forma habitual la pintura mural, situándose por ello fuera del mercado del arte.

Los dibujos y los fragmentos de texto que Jessica Diamond traza sobre los muros abordan la tristeza, la autoconciencia y lo “jocoso” en clave de tragicomedia. La artista deja una nota en la pared, una nota furiosa en la que reivindica el abandono y la autoprotección mediante un código personal, pero sin caer en lo nostálgico o lo sentimental. Su nota, un mensaje escrito deprisa, arraigado en las tácticas de la América empresarial, es siempre enérgica, directa, una forma de reconstruir la individualidad frente a la despersonalización del mundo en que vivimos. Interpretar su obra fijándonos sólo en el poder coactivo de los eslóganes publicitarios, los medios de comunicación y la cultura de masas sería hacer una lectura engañosamente superficial y olvidar el lado complejo, sutil y contemplativo.

Diamond habla en algunas de sus obras sobre las vicisitudes de ser una artista contemporánea, ya que para sobrevivir tiene que hacer, exponer y vender su trabajo. También ha expresado de forma concisa su punto de vista sobre el mercado del arte de Nueva York, que lo ve avaricioso, propenso a la inflación y explotador.

Cuatro son los murales que se pueden ver en esta exposición: I Hate Business (1989), Is That All There Is? (1984 / 2010), Being Necessitates Faith In Paper (#2) (1989 / 2011) y Money Having Sex (1988).


Más información:
· http://www.caac.es/programa/jesdia11/frame.htm

Jessica Diamond. I Hate, Business, 1989. Pintura                   látex sobre muro. Foto: E., Escoda

Participarán 27 queserías andaluzas que mostrarán y venderán sus productos. También habrá catas, talleres para aprender a hacer queso y visitas guiadas a la población

Publicamos la guía gastronómica de Villaluenga para disfrutar a tope durante los días de la muestra. LEER TODO

KP BREHMER. A TEST EXTENDING BEYOND THE ACTION

Fecha: 31 de marzo – 12 de junio 2011
Inauguración: Jueves 31 de marzo, a las 20:00 h.
Espacio: Clautrón Este
Comisaria: Doreen Mende
[Sesión expositiva: La constitución política del presente]


Como figura destacada del pop-art alemán, vinculado al Realismo Capitalista, KP Brehmer (Berlín 1938 – Hamburgo 1997) ha trabajado durante décadas en la inversión de la economía capitalista de la producción de conocimiento mediante la descodificación de sus formas de nominación visual. Su trabajo permite al espectador reflexionar sobre las formas en que nuestra sociedad construye y visualiza los datos, y de cómo estos datos se utilizan como una herramienta de abstracción política; lo político tiene lugar sin publicitarse como “político”.

Sus proyectos realizan una expropiación de conceptos occidentales de tipografía, cartografía, termografía y teoría del color que sacan a la luz las maneras en las que la apariencia visual está implicada en la economía. Si nos acercamos a los soportes, películas, publicaciones, composiciones e instalaciones de Brehmer como “sistemas de notación” de los procesos sociales, nos daremos cuenta de que existe cierta similitud con una partitura musical: sólo al ser interpretadas salen a la luz las cuestiones planteadas por estas obras en las condiciones reales que se dan al hacerlas públicas.

Exponer aquí es como un medio, pero también como una preocupación por sacar a la luz todos esos procesos sociales -para KP Brehmer y para nosotros hoy quizás más importante que nunca. En esta línea, su proyecto implica un futuro que empieza a transformarse en el acto mismo de la exposición. Un pensamiento de 1974 podría metamorfosearse en “un test que va más allá de la acción” hoy y mañana. La reflexión sobre el medio mismo de la exposición, que nos incluye a nosotros, puede utilizar el exceso a la hora de exponer, con el fin de articular una posibilidad de defender de otra manera la sociedad.

A test extending beyond the action es la primera perspectiva comprehensiva de proyectos del artista alemán KP Brehmer en España y su primera exposición importante desde la que tuvo lugar en el Museo Fridericianum de Kassel en 1998. La muestra en el CAAC presenta sus proyectos más significativos, como Trivialgrafik (1965/68), Ideale Landschaft (1968), Farbtest Nationalfarben (1969-1972), Farbengeographien (1969-1973), Catalog raisonée Grafik des Kapitalistischen Realismus de René Block en 1971, Seele und Gefühl eines Arbeiters (1978/80), incluyendo partituras musicales, Wärmebilder (1974-1986), aportaciones de Grafik des Kapitalistischen Realismus (1971) y una serie de films realizados entre 1969 y 1974.


El día de la inauguración se celebrará una mesa redonda sobre la exposición en la que participarán Doreen Mende, Sebastian Brehmer y José Lebrero. A su vez, Guillermo Jorge Manjón interpretará un sólo de flauta de una partitura de KP Brehmer.


Más información:
· http://www.caac.es/programa/brehmer11/frame.htm

KP Brehmer trabajando en Realkapital, Berlin,,                   1974. (c) KP Brehmer Nachlass, Berlin, 2011
KP Brehmer, Walkings 1-6, parte 4, 1970,(c) KP,                   Brehmer Sammlung und Nachlass, Berlin, 2011